Gada satriecošākā filmu pieredze tiek saukta par 'Viļņiem'

Filmas reti tiek sadalītas divās daļās. Pēc parastajiem scenāriju rakstīšanas standartiem visizplatītākā ir trīs cēlienu struktūra. Iestatījums, konfrontācija, risinājums. Dažreiz filma kļūst operas vai Šekspīra formā, piemēram, šogad Viņas Smarža , piecu cēlienu portrets ar rokzvaigzni, kas atrodas bīstamā pagrimumā pirms iespējamās izpirkšanas. Supervaroņu filmas un fantāzijas romānu adaptācijas ir paplašinājušas stāsta struktūras definīcijas, pagarinot likmes ar nemirstīgu vairāku daļu formātu. Taču lielākā daļa filmu ir veidotas, paturot prātā varoņa ceļojumu. Iepazīstieties ar varoni, skatieties, kā varonis krīt, un lieciniet, kā varonis atkal paceļas. No otras puses, sadalītā filma — tā, kas maina savu figūru fokusu, sadala notikumus un tēmas divās atšķirīgās daļās, ir reta parādība. Es tikko redzēju retu un pārdrošu lietu Telluride filmu festivālā, un to sauc Viļņi .
30 gadus vecā rakstnieka un režisora Treija Edvarda Šulca trešā filma ir reta tādu iemeslu dēļ, kas sniedzas ārpus tās struktūras — tas ir personisks stāsts par Dienvidfloridas piepilsētas ģimeni, kas nonākusi krīzē un pārsniedz savu vidi un stāsta detaļas. Taču tas, ko Šultss savā karjerā ir paveicis tik ātri, ir trīspusējs ģēnijs: viens, formāls dinamisms un vizuālais stils, kas ir unikāls viņam pašam, viena daļa klaustrofobiskas trauksmes un viena daļa brīnišķīga, virpuļojoša svētlaime. Otrkārt, dziļi izstrādāta pasaule, kas nekad neupurē intimitāti — mēs redzam pusdienas pēc masu pusdienām un zagtas sarunas un asaru pilnu sabrukumu ciešā, izmisīgā tuvumā. Un treškārt, emocionāla histērija, kādu kinoteātrī neesmu izjutis gadiem ilgi. Viļņi ir tāda veida filma, kas ietriec jums vēderu un pēc tam sagriež Ahilleju, kad jūs sniedzaties pēc vēdera. Tad, krītot, tas tevi satver savās rokās. Tas ir nepielūdzams, bet nekad nav ekspluatējošs.
Cieši sekojot līdzi augstākās vidējās klases Viljamsu ģimenei un viņu diviem bērniem, Viļņi ir sadalīts starp Taileru (Kelvins Harisons jaunākais no šīs vasaras iedegties ), mērķtiecīgs cīkstonis un centīgs alfa tēviņš, un Emīlija (Teilors Rasels, atklāsme), viņa intravertā un neformālā jaunākā māsa. Viņus ieskauj viņu tēvs Ronalds, stulbs, stentorisks Stērlings K. Brauns un Hamiltons Renē Elīza Goldsberija kā viņu graciozā māte Ketrīna. Viņi ir vecāki, kuri aktīvi sazinās un izvirza cerības saviem bērniem. Viņi jautā par savām dienām skolā. Viņi apmeklē katru tikšanos un maču. Viņi saka, ka es tevi mīlu, veidojot acu kontaktu. Sākumā Viljamsi šķiet kā tūkstošgadu Amerikas progresa attēls — centīga afroamerikāņu ģimene, kas apzinās pasaules aizspriedumus un cīnās pret to, gūstot panākumus. Tad Viljamsu ģimenes lietas sāk risināties, un tieši tāpat jūs sākat to saprast Viļņi , tas uzkrīt jums.
Šultsa pirmās divas filmas, 2015. gadā Kriša un 2017. gads Tas nāk naktī , tika apbrīnoti, bet maz redzēti šausmu varianti — viens ģimenes, otrs psihobioloģisks. Starp sinefiliem un nozares entuziastiem viņam kādu laiku ir bijusi viena beisbola reputācija. Viņa trešā filma, paša rakstīts personisks gabals, kas tiek gatavots 10 gadus, apvieno pirmās divas filmas, radot neona vides bailes. Nakts savienībā ar Kriša ’s lēni degošs, dzimtas koka murgs. Redzot abas šīs filmas iepriekš Viļņi informē savu spēku. Bet Viļņi , ko novembrī izdos A24, ir arī kas cits. Tā ir izlīdzināšana, definīcijas un skaidrības sasniegšana — par destruktīvo nastu, ko tēvi var uzlikt saviem dēliem, par prombūtnē esošo ēnu uz meitām, uzvaras un punktu gūšanas piespiedu raksturu, vēlmi publiski paust prieku, vienlaikus apglabājot sāpes un depresiju. Tās ir universālas un mūsdienīgas problēmas, un Shults risina tās bez svētuma vai risinājumiem.
Brauna tēls filmā svārstās kā paaudzes turnikets, cilvēks, kurš zina, ka viņam ir jādara labāk, jābūt labākam, bet ne vienmēr zina, kā izrādīt savu pieklājību, kā izaicināt savus bērnus, kā būt labam partnerim. Tas ir priekšnesums, ko var redzēt, izplūstot no Brauna vēnām — viņš ir tik savilkts, tik plaukstošs un spēcīgs, ka filma reizēm noslīd viņam rīklē. Tas aizbēg, kad pamet Viljamsu māju un atklāj pasauli ar diviem varoņiem — tā saviem varoņiem atrod traģēdiju un cerību (galvenokārt cilvēka pieklājības mašīnas Lūkasa Hedža veidā). Ir vairāk nekā viens ceļojums Viļņi .
noformēt mājas spēļu sūdzības
Shults strādāja par mācekli Terensa Malika vadībā, strādājot par producentu asistentu leģendārā režisora filmās, tostarp 2011. gada filmās. Dzīvības koks . Un Shults filmai piemīt Malicka burvju stundas ambrozija, kas uzņemta mirdzošā dienvidaustrumu tropiskā krāsā un tās varoņi nonāk neparastā tuvībā. (Filma sākas ar kaleidoskopisku griešanās kadru no automašīnas iekšpuses, kad divi dzīvespriecīgi varoņi dzied pilnā sparā — secība vēlāk atbalsojas ar dažādiem varoņiem un dažādām likmēm.) No Malika viņš ir pārņēmis plašu empātiju, pat pret ļaunāko. viņa varoņiem. Shults viņus netiesā. Bet viņš nav agrārais kviešu fetišists. Viļņi ir 2019. gada filma par jauniešiem, viņu iznīcināšanu un ilgām pēc atdzimšanas, kā arī viņu neparasto saskarsmi ar naidu, norobežošanos un vardarbību. Tas ir mežģīņots, burtiski saplēsts ar jaunāko mūzikas vēsturi. Taileram ir a Pablo dzīve plakāts karājās pie viņa sienas. Animal Collective pūš no automašīnas stereosistēmas. Draugi kliedz vārdus Kendrika Lamāra Backseat Freestyle, kamēr viņi ir drūzmējuši pie ugunskura. Kad varonis beidzot izkūst, fonā plosās Kanjes filma I Am a God. Vampīru nedēļas nogales joks ir izlauzts. Frenks Oušens parādās un pazūd. Radiohead saka pēdējo vārdu. Un, kad adatas pārstāj kristies, Trents Reznors un Atticus Ross ir klāt ar pārliecinošu rezultātu. Lai gan tā tonis ir nopietnāks un saspringtāks, Viļņi ir enerģija, kas atgādina Amerikāņu grafiti — portrets paaudzei, kas atrodas uz … kaut kā sliekšņa. Vai tas ir vājprāts? Vilšanās? Dāsnums? Shults nekad nepasaka galīgi, lai gan jūs varat dziļi izlasīt viņa muzikālās norādes — tās ir precīzas. Kad es kļuvu par spoku? Kid Cudi jautā ar vienu īpaši rezonējošu signālu.
Lai gan tas neapšaubāmi ir lielākais filmu festivāls pasaulē, Telluride, man teica, šogad bija neparasti pilns ar varenību. Bonga Džonho meistarīgā, Zelta palmas zara balvas ieguvēja Parazīts noraidīja 600 cilvēkus trešais festivāla seansu. Noasa Baumbaha raustīšanās Laulību stāsts sita kā pārliecinošs spārns, stingri pasludinot viņu par vienu no pasaulē labākajiem filmu veidotājiem. brāļi Safdi Neslīpēti dārgakmeņi sagrozīja prātus, sarindoja vecākos festivāla patronus un mani saviļņoja 140 minūtes. (Daudz, daudz vairāk par šo drīzumā.) Pat Fernando Meirelle Divi pāvesti , filma, kas dzimusi, lai kļūtu par mēmu, izrādījās viens no nedēļas nogales mīļākajiem un slavētākajiem notikumiem. Un pašam Malikam — nu, ne viņam pašam, viņš nekad nekur neparādās — bija Apslēpta dzīve Kolorādo, trīs stundu ilgs traktāts par miermīlīgu pretošanos dedzības un terora priekšā. Klājs bija sakrauts.
Taču festivālu seansu reiveri ir ļoti neuzticami, jo īpaši Telluride slavenais augstums virs jūras līmeņa un labvēlīgā attieksme rada filmām zināmu augstumu, kas izkliedējas, tiklīdz visi atgriežas mājās un ierauga pārējā pasaule, vai daudzos gadījumos arī nedara. t redzēt — viņu filmas. Tāpēc es domāju, ka rīkojieties piesardzīgi. ES redzēju Viļņi agri no rīta ar drauga liktām cerībām un pamatīgu apbrīnu par Šulca pirmajām divām filmām. Tas nepārspēja šīs cerības — drīzāk izvairījās no tām. Tas nebija tas, ko es gaidīju, paldies Dievam. Es nevaru paredzēt tādu filmu. Bet Viļņi darīju to, ko vēlos no filmām: šokēja, apņem, nojauca un atjaunoja mani. Šādas filmas notiek reti.
Kad 2017. gadā intervēju Šulcu, mani pārsteidza viņa dzīvespriecīgā attieksme. Viņš ir smaidīgs, sirsnīgs, mirdzošs kino nerds. Kā šis puisis izdomāja tās priekšnojautas sarkanās durvis iekšā Tas nāk naktī ? , ES domāju. Viņam toreiz bija 28 gadi, un šķita, ka viņš ļoti vēlas piecelties no krēsla un kaut ko pagatavot. Viņš darīja tieši tā.